BEGIN:VCALENDAR
VERSION:2.0
PRODID:-//León Cultural - ECPv5.16.4.1//NONSGML v1.0//EN
CALSCALE:GREGORIAN
METHOD:PUBLISH
X-WR-CALNAME:León Cultural
X-ORIGINAL-URL:https://leoncultural.com
X-WR-CALDESC:Eventos para León Cultural
BEGIN:VTIMEZONE
TZID:Europe/Paris
BEGIN:DAYLIGHT
TZOFFSETFROM:+0100
TZOFFSETTO:+0200
TZNAME:CEST
DTSTART:20250330T010000
END:DAYLIGHT
BEGIN:STANDARD
TZOFFSETFROM:+0200
TZOFFSETTO:+0100
TZNAME:CET
DTSTART:20251026T010000
END:STANDARD
END:VTIMEZONE
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Paris:20250712T100000
DTEND;TZID=Europe/Paris:20251019T220000
DTSTAMP:20260603T125649
CREATED:20250610T092428Z
LAST-MODIFIED:20250714T145516Z
UID:56725-1752314400-1760911200@leoncultural.com
SUMMARY:Exposición temporal del colectivo neerlandés DRIFT. MUSAC
DESCRIPTION:Exposición temporal del colectivo neerlandés DRIFT.\nMUSAC\n12 de julio – 19 de octubre de 2025\nEl colectivo neerlandés STUDIO DRIFT\, fundado en 2007 en Ámsterdam por Lonneke Gordijn y Ralph Nauta\, presentará por primera vez en España dos de sus obras cinéticas más emblemáticas: ‘Pradera’ (Meadow) y ‘Amplitud’ (Amplitude). Con un enfoque multidisciplinar que combina arte\, ciencia y tecnología\, DRIFT investiga la relación entre naturaleza y humanidad a través de instalaciones que han recorrido escenarios internacionales como la Bienal de Venecia\, el Victoria & Albert Museum o el Museo Stedelijk. Su muestra en el MUSAC\, comisariada por Álvaro Rodríguez Fominaya\, propone una experiencia sensorial en la que el movimiento y la interacción con el entorno son clave. \n‘ Amplitud / Pradera’ es la primera exposición en un museo español dedicada a las espectaculares instalaciones cinematográficas de DRIFT. La muestra\, comisariada por Álvaro Rodríguez Fominaya\, reúne dos de las obras más emblemáticas del dúo neerlandés: Amplitud ( Amplitud\, 2017 ) y Pradera (Meadow\, 2017)\, en las que arte y tecnología se unen para generar experiencias inmersivas en torno a la conexión de la humanidad con el entorno natural. \nFundado en Ámsterdam en 2007 por los artistas Lonneke Gordijn (1980) y Ralph Nauta (1978)\, DRIFT está formado en la actualidad por un equipo multidisciplinar de 45 diseñadores\, ingenieros\, artistas y científicos. Su trabajo combina arte\, diseño y ciencia para explorar la relación entre seres humanos\, naturaleza y tecnología a través de esculturas cinéticas\, instalaciones y performances de gran impacto visual y emocional. \nEn sus trabajos\, DRIFT revela\, mediante el uso de la tecnología\, los fenómenos y propiedades ocultas de la naturaleza\, con el objetivo de aprender de los mecanismos subyacentes de la Tierra y restablecer nuestra conexión con ella. Sus obras se desarrollan\, con una combinación de profundidad y simplicidad\, los paralelismos entre las estructuras creadas por el ser humano y las naturales a través de procesos deconstructivos\, interactivos e innovadores. Los artistas señalan: «Todas las obras de DRIFT tienen su origen en la fascinación por el movimiento en la naturaleza y por los fenómenos ocultos a los que no siempre prestamos atención en nuestro entorno. Pueden tratarse del modo en que las flores se abren y se cierran\, o del patrón de vuelo de los estorninos. Creemos que la naturaleza puede enseñarnos cómo debemos vivir\, mostrarnos el camino a seguir y ayudarnos a conectarnos como colectivo». \nA lo largo de su trayectoria\, las obras de DRIFT han sido presentadas en instituciones y citas internacionales de prestigio como Milwaukee Art Museum (2025)\, Chiostro del Bramante (2025)\, Trapholt (2024)\, Palazzo Strozzi (2024)\, Central Park Nueva York (2023)\, Centre Pompidou (2022)\, The Shed NYC (2021)\, o Stedelijk Museum Amsterdam (2018)\, entre otros. \nSu exposición en MUSAC reúne dos de sus instalaciones más reconocidas\, ‘Amplitud’ y ‘Pradera’. ‘Amplitud’ (‘Amplitude’\, 2024) se inspira en la energía infinita que se observa en la naturaleza —en concreto\, en el flujo interminable de olas en el mar— y en la sensación de conexión que produce en quien la contempla; haciendo sentir parte de un todo más grande. En la obra\, una coreografía de elementos en suspensión —tubos de vidrio que se equilibran y reflejan la luz— genera una atmósfera hipnótica que transmite calma\, asombro y una sensación de unidad con el mundo natural. \n‘Pradera’ (‘Meadow’\, 2024) es una escultura cinética compuesta por flores mecánicas que se abren y cierran en una coreografía poética que responde a la presencia del espectador. Concebida específicamente para cada lugar en el que se exhibe y adaptada a los colores de la flora local\, ha sido presentada en diversas instituciones de todo el mundo\, deslumbrando de manera única en cada ocasión. La obra simboliza el cambio constante y la metamorfosis inherente a los procesos de crecimiento en la naturaleza. \nCon esta muestra\, Studio DRIFT presenta una visión esperanzadora del futuro. Los artistas señalan «En nuestro trabajo intentamos tender puentes entre la tecnología y la naturaleza\, en lugar de verlas como opuestos. Nos preguntamos cómo la tecnología puede aprender de la naturaleza\, y cómo podríamos usarla para construir un futuro en el que los humanos vivan en armonía con su entorno».
URL:https://leoncultural.com/evento/exposicion-temporal-del-colectivo-neerlandes-drift-musac/
CATEGORIES:Exposiciones,MUSAC,Presentaciones
ATTACH;FMTTYPE=image/webp:https://leoncultural.com/wp-content/uploads/2025/06/Exposicion-temporal-del-colectivo-neerlandes-DRIFT.-MUSAC.webp
END:VEVENT
END:VCALENDAR